Musée de la sculpture cham

Le musée Cham à Da Nang est la plus grande collection de sculptures et d’œuvres d’art cham au monde. Chaque fois que l’on visite le musée, on perçoit encore une atmosphère particulière à ce lieu.

Situé dans un quartier calme de la ville de Da nang, le musée Cham a été construit en 1915 selon les motifs de l’ancienne architecture Cham. Il a d’abord été nommé le Musée Henry Parmenties. Le musée est officiellement connu sous le nom de Musée de la sculpture du Champa.

Le royaume du Champa (ou Lin-yi dans les archives chinoises) a contrôlé ce qui est aujourd’hui le sud et le centre du Vietnam de 192 à 1697 environ. L’empire a commencé à décliner à la fin du XVe siècle, est devenu un État vassal vietnamien en 1697, et a finalement été dissous en 1832. Actuellement, le musée abrite 297 œuvres sculpturales en pierre et en terre cuite réalisées entre le 7e et le 15e siècle. Il s’agit d’œuvres impressionnantes, typiques de la culture cham.

Bon à savoir sur le musée sculpture Cham

• Le premier bâtiment du musée de Cham a été ouvert en 1919
• La collection a été lancée par des archéologues français et des experts de l’École française d’Extrême-Orient (EFEO).
• Il existe une boutique sur place dans laquelle vous pouvez trouver des pièces d’imitation.
• Il existe également des guides en français que les touristes peuvent acheter.
• Prix du billet d’entrée : 40.000 VND

Une brève histoire du Champa

Une brève histoire du Champa

Selon les chroniques chinoises, le royaume du Champa a été fondé en 192 après J.-C. et portait différents noms tels que Lin-Yi, Huang-Wang et Chang-Chen. Ses territoires s’étendaient du sud du col de Ngang, dans la province de Quang Binh, à la zone du delta de la rivière Dong Nai, dans la province de Binh Thuan. Il comprenait les plaines côtières, les hautes terres et les chaînes de montagnes.

Influencé par la première civilisation hindoue, le royaume du Champa était une fédération de plusieurs petits états appelés Mandala et comprenait plusieurs groupes ethniques.

L’héritage le plus important du royaume Champa se trouve au centre du Vietnam sous la forme de temples et de tours en brique qui sont dispersés sur les plaines côtières et les hauts plateaux. Les structures datent du 7ème et 8ème siècle au 16ème et 17ème siècle et sont concentrées à Quang Nam, Da nang, Binh Dinh, Khanh Hoa, Ninh Thuan et Binh Thuan.

Les points forts du musée de la sculpture Cham

Les points forts du musée de la sculpture Cham

La plus vaste collection d’art cham au monde…

Le musée de la sculpture Cham a été construit dans le style architectural cham, en utilisant des lignes fines, simples et douces. Le musée présente une collection intensive et diversifiée de sculptures chams datant du 7e au 15e siècle, à l’époque où une société matriarcale prévalait.

Le musée a été créé à la fin du XIXe siècle par l’École française d’Extrême-Orient avec une collection d’objets rassemblés dans le centre du Viêt Nam, de Quang Binh à Binh Dinh. Ils ont ensuite été exposés au Jardin de Tourane sur une petite colline au bord du fleuve Han. C’est là que se trouve le musée actuel.

Le bâtiment a été conçu par deux architectes français, Delaval et Auclair, à l’imitation des aspects les plus utilisés des tours et temples du Champa.

Actuellement, le musée expose environ 300 sculptures en grès et en terre cuite, dont certaines sont faites de terre cuite. La plupart des objets sont des chefs-d’œuvre de l’art du Champa et certains sont considérés comme des œuvres équivalentes partout dans le monde. Les sculptures ont été collectées dans les temples et les tours des Chams dans tout le centre du Vietnam, plus précisément dans la région qui s’étend de Quang Binh à Binh Thuan.

sculpture cham

Toutes les sculptures sont exposées dans 10 salles d’exposition portant le nom des localités où les pièces ont été découvertes.

Après avoir visité les pièces dans les salles d’exposition, vous pouvez visiter les expositions extérieures. Les arts du Champa étaient principalement de la sculpture, mais les sculptures ne sont qu’une partie de l’architecture religieuse. Les temples et les tours eux-mêmes sont considérés comme des objets sculpturaux.

Ils sont décorés sur l’extérieur de leurs murs de briques avec des colonnes en bas-relief, des fleurs et des feuilles et des figures de culte entre les piliers de briques. Les tympans, les linteaux et les coins ornementaux sont en grès et sont sculptés avec des figures de dieux, des animaux sacrés des hindous, des fleurs et des feuilles.

Les objets exposés au musée sont des autels, des statues et des œuvres décoratives provenant de temples et de tours hindous et bouddhistes. La sculpture du Champa présente différents styles. Elles ont parfois été influencées par d’autres cultures, mais quelle que soit la période ou le style de fabrication des objets du Champa, ils présentent toujours des caractéristiques originales.

Les visiteurs du musée auront l’occasion d’apprécier les huit siècles d’évolution de la sculpture du Champa, de son âge d’or à son déclin. À leur manière, les artefacts illustrent l’essor et le déclin de la civilisation du Champa. Lorsque nous nous tenons devant ces chefs-d’œuvre artistiques, nous pouvons comprendre le plus noble idéal de l’art, la création de l’infini à partir du fini.

Les huit siècles d’art du musée du Champa sont un épais livre d’histoire qui reflète les hauts et les bas de l’art du Champa. Des pierres inanimées ont donné naissance à l’art vivant, et de ces merveilleux artefacts inestimables nous pouvons avoir le sentiment que la chaleur de la main des artistes du Champa est toujours là, sur la fine peau de l’intemporel de la pierre.

Les sculptures exposées ici ont presque la même vie à la dérive que le destin même de la culture autrefois glorieuse qui les a générées. À travers les ruines du temps, la guerre et même l’oubli, de nombreuses générations humaines n’ont guère collectionné et apporté ici des sculptures du Champa aussi originales. Et dans cette collection systématique, ces œuvres des anciens artistes du Champa ont à nouveau une nouvelle vie.

En venant visiter le musée, il semble que l’on puisse revivre la période glorieuse du passé d’une nation pour laquelle la passion pour l’art et le talent créatif étaient déjà à un très haut niveau. Le monde mystérieux des divinités, les légendes picturales, les symboles religieux, les lignes courbes des corps des danseuses, les traits des seins gonflés, les sourires d’un temps vague, tout cela est montré de façon très vivante et très détaillée.

L’art du Champa

L’art du Champa, bien qu’influencé par les thèmes hindous de l’Inde et de l’Asie du Sud-Est, possède de nombreux éléments qui le rendent unique.

Les temples du Champa étaient faits de briques. Par conséquent, les artistes n’avaient pas de longues étendues de mur à décorer avec des bas-reliefs représentant des épopées hindoues ou des phases de la vie bouddhiste comme on le voit, par exemple, à Angkor Vat. Les Chams ont intégré leurs sculptures dans l’architecture de leurs temples en les sculptant séparément et en les intégrant à la construction. Ces sculptures sont classées en quatre groupes principaux : Icônes ; piédestaux ; frontons ; fragments de décorations architecturales à la base ou sur divers traverses du temple.

Profondément influencé par l’architecture et la sculpture de la civilisation indienne, l’ancien Champa a une vision de la vie et de la religion selon son propre sentiment. Une telle réfraction a apporté à leur monde de l’art une beauté subtile et distincte : spirituelle et très proche, unique et familière…